Теперь Кью работает в режиме чтения

Мы сохранили весь контент, но добавить что-то новое уже нельзя

Почему современное искусство выглядит таким простым?

Искусство и культура
Юрий Сапрыкин
  · 9,2 K
читаю, рисую, пишу  · 9 февр 2016

Ой, нет. Это классическое искусство выглядит простым. Поэтому его все понимают и все в нём разбираются. Смотришь, допустим, на бронзового мужика – всё понятно, мужик, руки, ноги, всё как у людей. Смотришь на портрет дамы – дама: красивая, как живая, вот видно, что художник рисовать умеет. Смотришь на пейзаж – прямо дачу вспоминаешь, как там по утрам туман с речки идёт. Никаких этих ваших Жижеков и прочих детурнеманов, никакой мазни и концептуальной зауми.

И кто бы мог подумать, что пропорции тела бронзового мужика высчитаны математически в соответствии с принципами пифагорейской философии; что поза дамы отражает отношение художника к буржуазному обществу, а интерьер вокруг неё свидетельствует о поисках новых колористических решений; что туман, изображённый на пейзаже, стал в своё время вершиной развития перспективы в частности и художественной оптики в целом.

(Табличка «Сарказм».)

Если же имеется в виду простота изготовления, то:

  • иногда то, что кажется простым, на самом деле сложно. Скажем, если художник не рисует (а рисуют специально нанятые люди), это ещё не значит, что он ничего не делает. Труд продюсера – тоже труд;

  • если художественная задача требует сделать сложно, художник сделает сложно. Как, например, современный американский художник Джон Карин, который намеренно пишет картины в старой (XVII-XIX вв.) технике лессировки масляными красками. Это осознанный выбор, потому что часть концепции;

  • если художественная задача ничего такого не требует, зачем усложнять? Во все времена художники искали способы облегчить себе работу. Камера обскура, масштабная сетка, слепки с кадавров… На фресках Дионисия в Ферапонтовом монастыре я видела свидетельства его техники: если иконописцу нужно было изобразить нимб, он брал циркуль. А если надо было изобразить кресты на епископском одеянии (у него там серия фресок, посвящённая Вселенским соборам), он епископа расчерчивал на квадратики и потом их раскрашивал: одни в чёрный цвет, другие в белый. Если техника дошла до линеек, циркулей и 3D-моделирования – надо этим пользоваться, потому что заморочиться художнику всегда есть где.

Если художник не рисует (а рисуют специально нанятые люди), это значит, что он не художник. Ваш Кэп.

артдиректор, любитель научно-популярных книг (история, биология)  · 13 февр 2016
Реализм в живописи (возьмем только ее) кажется обывателю главным достижением художника. Студент же художественной академии набивает на реализме руку, и чаще всего идет дальше. Потому что реализм - это первый уровень. Реалистичные и красивые портреты и пейзажи получают свои четверки в вузах и при этом кажутся обывателю верхом совершенства. Искусство 20-ого века начало... Читать далее
Потому что за все эти века ренессанса, возрождения,барокко, рококо, романтизма, прерафаэлитизма - люди устали от этих "украшатетльств" дальше уже просто было некуда. И тогда стали появляться модернисты и авангардисты. Которые решили что нужно дать новое дыхание всему, нужно проявить самое главное, о чем все позабыли. И в ХХв появляется кубизм, разбор всего на... Читать далее
Куратор темы "Технологии", преподаватель в МГТУ им. Н. Э. Баумана, сетевой сталкер...  · 13 февр 2016
Это еще надо посмотреть, кто сложнее! Современное искусство в форме кубизма, абстракционизма, супрематизма и прочих направлений, исповедовавших крайний минимализм форм и тягу к бессознательному, постепенно уступает место переосмыслению достижений культуры XIX-XX столетий как таковых. Здесь находится место всему - от стилизаций в сторону примитивного искусства (пример... Читать далее
Философия, психология.  · 16 февр 2016
Современное искусство, постмодернизм в целом, принято считать "плоским", хотя в целом, это конечно не так. Вопрос еще и в том, что считать современным искусством - Энди Уорхола, Бродского, или группу Emmure?! Форм творчества, безусловно стало больше, чем когда либо раньше. Еще как пример - акционизм Павленского ... С одной стороны, "глупое" членовредительство с целью... Читать далее
Вообще не эксперт Просто люблю поболтать  · 10 апр 2019
Скорее всего  это было  первое  такое "произведение" В  СВОЕМ  РОДЕ . Это  была   идея   ,  которая  вызвала  бурное обсуждение ,что такое  искусство  вообще  и  что  можно  назвать предметами искусства. Каждая  новая  идея сама  по себе ценна и  может создать  целое  направление  не только в искусстве, но и  в других отраслях  деятельности человека , таких  как наука... Читать далее
Видимо, вы говорите конкретно про живопись, а не всё искусство, включая музыку, литературу, и прочее... Предлагаю подумать вот над чем. Раньше художники передавали природу или лица. Это было ох как круто, ведь это единственная возможность увидеть себя в прошлом, или места, где ты не был. Отсюда Щишкин, Айвазовский, портретисты. А сейчас, благодаря фотографии и... Читать далее
Это популярная догадка, но исторически неверная. Фотография привела, напротив, к толчку натурализма в живописи с... Читать дальше

Не всё современное искусство это абстракции и инсталляции . Например, ныне живущий ​Агостино Арривабене http://www.agostinoarrivabene.it/paintings.php прямо сейчас пишет картины отнюдь не выглядящие простыми, ни по смыслу ни по исполнению.

Пикейный жилет  · 10 апр 2019
Изнанка современного искусства хорошо вскрыта в романе Пелевина iFuck, ну и в других произведениях мелькает. Вот, например, из "Священной книги оборотня": «Когда зритель узнаёт, что какие-то люди дали этому маленькому педику пятнадцать миллионов фунтов, чтобы растянуть п--ду из кожзаменителя над заброшенным футбольным полем, он вспоминает, чем  занимается по жизни он... Читать далее
Пелевин писал сатиру, а вы не только воспринимаете ее всерьез, но и приводите в качестве аргумента по культурологич... Читать дальше
Искусство не деградировало, а пошло по новому руслу. Художественность  в произведениях достигла своего максимума в XV-XVIII веках. Тогда картины несли не только эстетический вид, но и умственный посыл. Пиком становиться сначала ренессанс, а позже барокко и классицизм. В произведениях данных эпох прослеживались восхищение античностью, гуманизмом, сложностью форм. Картины... Читать далее